改编自网络作家风弄同名小说，在湖南卫视开播仅一周的古装剧《孤芳不自赏》，遭遇口碑滑铁卢：豆瓣评分从一开始的8.2分骤跌至4.1分，超过六成观众给出1分差评。大家愤怒的口水，指向剧中钟汉良和杨颖(Angelababy)两位主演大量只拍近景和特写的“假演”，而制作方粗糙的后期“抠像”合成技术，不仅无法让观众入戏，更感觉被欺骗。
如此不走心的制作，招骂一点都不奇怪，同时也让人们对国产剧的粗制滥造有了更深体悟。上周末，该剧制片方对为何抠像、主演档期等问题进行说明，但避重就轻、隔靴搔痒式的回答并没有平息争议，该剧依然恶评如潮。
男女主角同框，很难吗？
上周一《孤芳不自赏》开播时，制片方曾打出“良心好剧”的宣传语。因为该剧男主角钟汉良和女主角杨颖的高人气，不少观众都抱有很高期待，而该剧一开始能在豆瓣上收获8.2分的高分，也得益于粉丝的力挺。
不过，质疑声很快出现。有眼尖的观众指出，钟汉良和杨颖只拍近景和特写，两人同框出现的镜头少之又少。有人统计，以第四、五、六集为例，男女主角共同出现在画面里的镜头，一共只有8个左右，时长大约在10分钟，而在剩下的本应该同框的画面里，大量出现“抠像”情况，比如男主角的面部轮廓有黑色痕迹，女主角的长发边缘有棱角……
所谓“抠像”，也称绿幕拍摄，是影视拍摄的一项后期技术。曾制作过多部电视剧的制片人何静介绍：“现在的电视剧拍摄，会在剧本基础上将必须使用绿幕拍摄、经特效合成的部分分解，使用‘抠像’技术以期最大化呈现视觉效果。”不过，她也指出，这类技术使用的比例一般控制在5%至10%，在正常拍摄无法实现或是不能呈现最佳效果的情况下才会使用。
对《孤芳不自赏》大量使用抠像的问题，该剧总制片人赵建瓴的回答有些闪烁其词：“确实很多地方都用了抠像，一个是为了还原一些大的战争场面效果，比如冰河、水淹河道、大雪等场景，我们实拍是达不到的，必须用抠像去解决。”针对观众对该剧抠像“看起来很假”的质疑，她回应说这与制作时间有关：“用一年去制作，看着就会很舒服，用的时间短可能就粗糙。”
两位主演敬业，真的吗？
事实上，早在去年夏天该剧拍摄时，就有人在微博等社交媒体上爆料，主演钟汉良和杨颖因为各自档期繁忙而“轧戏”，大量使用替身，同组拍摄的时间只有十几天。为了替偶像洗白，当时杨颖和钟汉良的粉丝还曾晒出两人的行程单，证明二人在三个月的拍摄里，大部分时间都在剧组。
对于两位主演拍摄期间“轧戏”的说法，赵建瓴予以否认，她表示，杨颖全程在组，之前她去参加综艺节目“跑男”或者其他活动时都会请假，“这些请假都很正规，都是通过副导演，然后由执行制片人和我这边来审批，他们才会离组。”她也强调，相比杨颖的700场戏，钟汉良的场次相对较少，但也在剧组呆了两三个月。
至于外界猜测的两位主演共计拿走1.2亿元片酬的说法，赵建瓴称“绝不像传说的这样”。她说：“就是按市场定的片酬，当时两名演员手里面都有很多项目可选。首先是风弄老师这本小说不错，其次是张永琛老师的改编让他们觉得非常好，在权衡了很长时间之后，他们才接的这个项目，而且片酬应该是稍低于市场价。”
对于两位主演的表现，赵建瓴用“敬业”来力挺：“我们很怕演员受伤，但钟汉良从小有武侠梦，非要自己骑马、吊威亚；拍摄后期，杨颖已经怀孕2个月，每天穿着厚厚的戏服，几次中暑晕倒，也并没有因身体原因耽误拍摄。”这样的说法，在不少业内人士看来显得很可笑，制片人虎哥直言：“认真演戏，本是演员分内之事，现在却要大加褒奖，真使整个行业蒙羞。”
滥用抠像替身，应该吗？
在影视圈内，“抠像”技术被认为是一项伟大的发明，如果没有这项技术，像《霍比特人》《荒野猎人》《疯狂的麦克斯4》等大片，就没有办法实现那些充满想象力、魔幻感的场面。但媒体人曾俊认为，十分明显，《孤芳不自赏》的题材和前面这些片子的情况完全不同，因为这种古装戏基本上都是能用实景拍摄来完成的，用到绿幕的必要性并不大。影视行业观察者林森森则直言，一直以来被诟病的国产剧后期制作粗糙，如今倒成了遮羞布，用以回避主演是否一起演戏这一更为严重的问题。
面对两位主演“文戏、棚拍为什么都要使用替身和抠像”的核心争议，赵建瓴始终没有给出正面回应，只给出这样的回答：“我们曾让一位跟钟汉良长得很像的替身离组，这正是诚意所在，因为假如说我们需要大量替身戏，必定会用一个长相很像的人。”
尽管制片方的态度暧昧，但剧评人李春晖直言不讳地指出，《孤芳不自赏》抠像事件之所以能掀起轩然大波，在于观众的忍耐已经到了极限，“不是资本天然想作恶，也并非明星好逸恶劳，是我们的一次又一次纵容、粉丝的一次又一次维护，让国剧的底线被不断突破。”
当前已有观众在网上发起“大家来找茬”游戏，给出的理由是“后面的剧集中会有更多抠像的情况出现，每一集新剧都会成为呈堂证供”。也有网友在豆瓣网上发起倡议书，号召大家一起向主管部门投诉该剧。不过，林森森悲观地表示：“最后吃到上桌饭菜的，是已经买了单的广告商、网络平台、电视台，以及没有决定权的观众，这个产业链环早就完成，开播之后不被砍，网络平台不下架，恐怕这一事件对制作方来说无伤大雅。”
漫画/王鹏
李宇春：“野蛮生长”十二载
本报记者 韩轩
曾经有人预言她火不过三个月，曾经有人批评她装扮怪异，也曾经有人质疑她没有自己的作品……可对李宇春来说，这都是十年前的事了。“不管路上遇到妖魔鬼怪还是腥风血雨，靠自己的拳头向着阳光生长坚定不移。”十年之后的今天，她以一首自述式的原创歌曲《西门少年》回敬当初的质疑。歌声中，这位从成都市西门地区走出的少年，已从最初被包装出来的“演绎者”，变成了拥有独立主张的音乐人。
蜕变
努力成为真正“音乐人”
李宇春最近一次在电视上亮相，是江苏卫视的跨年晚会。“我要如最初的那个西门少年，不畏流血不惧流言不停奋力奔跑下去。”唱起rap感十足的歌，李宇春带着300人的舞团，跳着有点鬼魅风的舞蹈，组成了当晚最强大的阵容。
李宇春演唱的正是她在2016年底发表的原创作品《西门少年》。她自己都没想到，这首洋洋洒洒800多字的歌，在发表后一下爆红。而收录它的专辑《野蛮生长》在QQ音乐独家发布后，总销量累计突破656万张，总销售额超过3280万元，她也成了中国数字音乐史上第一位数字专辑销量突破650万大关的歌手。
这些成绩让李宇春很惊讶，但比起这些数字，她更高兴的是自己的创作获得肯定。回忆刚出道时，李宇春只把自己定位为“演绎者”，“是唱片公司包装的产物”，“2005年我刚入行，那时也非常忙，但现在回想，却想不出在忙什么。”那时候，李宇春没有自己的想法，“都是由唱片公司选歌，我就唱一些别人帮我写的歌曲。”
2008年后，李宇春一点一点变化着。那一年她尝试了《少年中国》的企划工作，一年之后开始写歌。“我第一次写的歌《下个，路口，见》就有人喜欢，对音乐人来说，这比任何事情都重要！”李宇春说，正是因为自己的作品得到鼓励，才有了如今的专辑《野蛮生长》。“我想我可以叫自己音乐人了，这才是我一直努力的方向。”她露出了标志性的小虎牙。
挑战
跨出流行音乐“舒适区”
“原来我从不会想每一首歌要表达什么，现在不同了，我的每一首歌、每一张专辑都要有明确的内涵。”李宇春一脸笃定，全无当年作为“超女”出道时青涩的模样。“跨出音乐的舒适区，寻找自己的音乐标签”，成为她现在最大的“野心”。
“我的年龄阶段很特别，受到的音乐熏陶既有来自父辈的传统音乐，也有来自于从音乐学院学到的欧美的东西。”作为80后，这种碰撞总让她觉得血液中有两种音乐同时存在。“音乐是不是应该体现文化背景？”近一两年，她突然开始思考这个问题，还模模糊糊觉得，这种文化元素的添加并不是所谓的中国风，也不是中西风格简单的融合，“具体是什么样我还没有想清楚，但好的音乐人一定要有自己的音乐标签和文化属性。”
新专辑中有一首《无花果》，凸显的就是她“突破流行音乐的舒适区”的决心。“一支弦乐队加一个钢琴伴奏合成一首情歌，大家听了都会觉得很舒服，但这样的歌太多了。”于是李宇春写了这首歌，跳脱的旋律、天马行空的歌词，甚至让人一下摸不着头脑，“我之前就知道肯定有人不喜欢，当音乐越过一定领域，就不再是普通歌迷听歌的范畴，不过我觉得我有责任做一些不一样的东西。”
而《西门少年》这首歌的成功让她找到了努力的方向。“我一直没想过要把这首歌当主打，可别人听了都说好。”最初，她总是有些意外地反问别人：“真有那么好吗？”她觉得这首歌的内容相当个人化，只是十年来感受的自述，“大概就是这个原因，我写的东西或许不那么完整，却有着我身上独特的DNA。”
感慨
看见歌迷会“心里一酸”
与在舞台上表现出的张扬、唱片里表现出的霸气截然不同，谈到自己的生活，李宇春反而变得安静和沉默。平日里的她也是如此，不爱发微博，上一条动态还停留在2013年；也不发朋友圈，偶尔还会被人调侃“你是不是把我屏蔽了？”每当这时她就搔搔头发：“就是没想要发啊。”
李宇春一向话不多，除了演唱会和公开活动，就算在机场见到接机的歌迷，她都不太讲话。“有太多人在，我还会有一点不安。”谈及自己出道这十年，她还是有些感慨。最初的一夜爆红，舆论给了这个20岁出头的年轻人太多的压力，可历经十年的“野蛮生长”，她的心里沉淀了很多，“十年过去了，很多东西都改变了。”
“比如人们对粉丝的看法。”李宇春对“粉丝”这个词颇有感触，“十年前，这个词是被妖魔化的，可现在，它不再是负面的，粉丝经济甚至变成了大家要拥抱的东西。”众所周知，她有着数量极为庞大的粉丝群，他们有着专属的名称“玉米”。对这个庞大的群体，李宇春常常表达感谢，但最触动她的，是在去年办演唱会时，她坐在前往场馆的车里，看见一位歌迷拿着一个“春”字的灯牌，默默走在去场馆的路上……说不出为什么，那一刻，李宇春的内心一下就被击中了。
“就是突然酸了一下。”微妙的感觉也让李宇春觉得自己和十年前完全不同了，这是她从不曾有的心态。就像去年她接过一个咖啡品牌的代言，投放后她发现，很多歌迷都拿着杯子和她的广告牌干杯。“看到这些照片，我心里又是一酸。”李宇春的表情有点复杂，“要是在十年前看到这些，我可能只是傻乐，现在就不会这样了。”
看来，这位昔日“超女”，在历经舞台与岁月的洗礼之后，心态似乎变得有一丝沧桑了。希望她未来的音乐创作，亦会因岁月沉淀而更加饱满充实。
本报记者 方非摄
王宝强：像小学生马上要交卷
本报讯(记者 袁云儿)农历鸡年春节将至，大年初一，由王宝强首次自导自演的《大闹天竺》将和由徐克、周星驰联手打造的《西游·伏妖篇》以及成龙主演的《功夫瑜伽》同台打擂，开启一场喜剧电影的票房争夺战。
从题材看，《大闹天竺》里四个主要角色的名字与《西游记》中师徒四人的名字谐音，人物设定也比较接近，因此与《西游·伏妖篇》“撞车”；从风格和拍摄地看，《大闹天竺》和《功夫瑜伽》是功夫喜剧，且都在印度取景。对于三部大片的相似，王宝强直言彼此不存在激烈竞争，“我们在春节时共同为观众服务，带来很好的电影给大家来看，我希望每一部电影都能在节日里大放异彩。”他还隔空向周星驰、徐克和成龙表达敬意，称这三位都是他非常欣赏的导演，“大家的作品能够在一起上映挺开心的。”
王宝强觉得，做演员和做导演有很大不同，做演员只是把自己的角色演得好一点、有层次一点，让观众喜欢就行。做导演，从创作开始到拍摄，再到后期制作，每一个环节都需亲力亲为，责任大，压力也大。“现在快要上映了，我就像小学生考试马上要交卷了一样，每天都很紧张。”他透露，这段时间自己很少睡觉，一想到前前后后有1000多人在为《大闹天竺》付出，他就希望能拿出一部非常好的作品。现在电影已经制作完成，他认为对他个人而言已经是一种胜利，“我觉得我没有原地踏步，一直在路上学习和努力。”
该片讲述了盛唐集团总裁唐宗突然离世并留下遗训，让他的儿子唐森在穷小子武空的陪同下前往印度寻找遗嘱。白客饰演“富二代”唐森，王宝强则是他的保镖“武空”。从预告片看，该片主打喜剧搞笑风格，目标直指春节期间的合家欢观影团体。
余世存：现代人没了时间感
本报讯(记者 路艳霞)前天，《时间之书：余世存说二十四节气》与读者见面。该书作者、学者余世存直言：现代人超越了时间，失去了时间感。
书中，余世存将节气等自然时空与置身其中的人格规定做了说明，第一次说明人在时间中的使命、义务和人格成就。他对每一节气的介绍，都从一个侧面切入中国的历史、习俗和生存之道，对二十四节气中众多的物候以及它们在中国历史、文化上的意义，在中国人千百年间日常生活中的意义，做了精彩介绍。
这本书信息量非常大，涉及天文、地理、农学、生物学等，仅古典诗词就有上百首，现代诗引用也非常多，如阿垅的诗、里尔克的诗、穆旦的诗等。比如“惊蛰”，最后一段引用了龚自珍的诗：“九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀。我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。”还有鲁迅的诗：“万家墨面没蒿莱，敢有歌吟动地哀。心事浩茫连广宇，于无声处听惊雷。”
“很遗憾，我们现代人在调时、定时方面不如古人，不如大自然的动物、植物。我们把时间紊乱当作一种进步，把超越时间当作文明的飞跃，这是片面的。”余世存感叹道，古典时间有一日之计，一日之计在于晨；有一年之计，一年之计在于春；有百年大计，有千年忧患，但现代人没有这种感觉。他认为，现代人之所以无根、失重，就是错以为可以不要时间的规范了。像今天社会的“成功人士”的生活，按照余世存对时间的理解，那是秋冬之际的时间生活，但对很多年轻人来说，他们还处在春天，凭什么也要像成功人士一样过有车有房有财务自由的生活呢？“所以我在序里引用了一段话：年轻人，你的职责是平整土地，而非焦虑时光。你做三四月的事，在八九月自有答案。”
“极限特工”正月相会中国粉丝
本报讯(记者 陈涛)“枪，美女，全球闯荡”，那个熟悉的“极限特工”又回来了。由美国派拉蒙影片公司出品的年度动作大片《极限特工：终极回归》，日前宣布将于2月10日在中国内地上映。上映日恰逢中国传统元宵佳节前一天，几天之后又是情人节，看来该片志在烧热春节档的这个“双节”假中假。
2002年上映的首部《极限特工》塑造了完全另类的酷炫特工：看似玩世不恭，实则孤胆柔情、充满正义感。时隔15年，好莱坞硬汉范·迪赛尔再度回归，延续“狂拽酷炫”的特工设定，为拯救世界而重出江湖的他，这一次与另一拨人马争夺极度危险的武器“潘多拉魔盒”。与此前几部不同，范·迪赛尔在新片里不仅担任制片，还招募了“国际团队”。功夫巨星甄子丹将在片中重现自己的经典动作——招牌式的凌空三脚。国内超人气偶像吴亦凡的加盟，更是振奋国内粉丝。
《欢乐喜剧人3》新人来“刷脸”
本报讯(记者 李夏至)昨晚，由东方卫视携手欢乐传媒联合打造的喜剧竞演综艺《欢乐喜剧人》第三季正式开播。
《欢乐喜剧人3》汇聚当下顶尖喜剧团队，节目延续前两季赛制，每两场淘汰一组嘉宾。昨晚，大碗娱乐张小斐、喜联娱乐张子栋、辽宁民间艺术团文松、开心麻花常远、德云社郭麒麟分别带队成为首发阵容。据导演组介绍，五位喜剧人平均年龄不到30岁，成为三季以来最年轻的首发团队。
在此前的《欢乐喜剧人》舞台上，张小斐、文松、常远和郭麒麟都曾以助演嘉宾身份出现，这次四人独挑大梁，能否延续前辈的精彩表现是最大看点。郭麒麟透露，本季节目除了传统相声，他还将与搭档出演相声剧等。 《欢乐喜剧人3》大量挖掘喜剧界新人，《爱笑会议室》的肥龙和肖旭，将出现在后续节目中。该节目每周日21时在东方卫视播出。
匈牙利文化嘉年华办进朝阳剧场
本报讯(记者 李洋)匈牙利特色文化展、匈牙利民族歌曲表演、匈牙利民族服饰展示、匈牙利美酒品鉴……今年是中国和匈牙利建交68周年，匈牙利驻华使馆所在地朝阳区的多个部门，日前联合在朝阳剧场举办了一次匈牙利文化嘉年华，呼家楼街道的众多居民前去感受了异域风情。
嘉年华的重头戏是两国艺术家共同迎接新春到来的一台文艺晚会。两位匈牙利歌唱家身着节日盛装表演当地民歌，热情好客的中国演员们也通过杂技、葫芦丝吹奏等民间艺术表达新春到来的喜悦。匈牙利人文风光的图片展和纪录片播放，则帮助居民们增添了对这个国家的了解。
伴随嘉年华的举办，中国邮政集团公司还发行《丁酉年》特种邮票1套2枚。这套生肖邮票由韩美林担纲设计，两款生肖鸡的图案分别命名为“意气风发”和“丁酉大吉”，全套邮票面值2.40元。
大学生诗词歌舞晚会启动征稿
本报讯(记者 韩轩)首届中国大学生诗词创作公益歌舞晚会近日启动。在近4个月时间里，组委会将面向全国大学生公开征稿，并将于今年秋天以歌舞形式将征集的作品呈现在晚会上。
晚会以“母爱、家和、国盛”为主题，由公益活动指导单位中华社会文化发展基金会、《中华辞赋》杂志支持。
据晚会相关负责人介绍，本次晚会所征集的诗歌以格律诗为主，但不限于此类，“诗词歌赋及戏曲类都可以，优秀的现代诗作品也接受。”原则上，为诗词谱曲的活动在征集诗词后进行，但优秀的谱曲作品也会优先选入，随后再填词。此外，因最后将以歌舞形式呈现诗歌作品，主办方负责人建议：“符合格律的诗歌及现代诗比较适合，它们会更好听、上口。”许昌娱乐